Seyirciden Hikaye Anlatımına: Sürükleyici Görsel Hikaye Anlatımı ile Konserleri Yeniden Tanımlamak

Hartmut Kulessa, Avrupa Pazarlama Müdürü, Panasonic Connect Europe Görsel Sistem Çözümleri

Canlı eğlencede sessiz bir devrim yaşanıyor. Bu sadece daha yüksek ses sistemleri veya daha parlak ışıklarla ilgili değil; Bu, izleyiciler olarak nasıl hissetmek istediğimizle ilgili. Artık sadece bir performans izlemek istemiyoruz; Kendimizi tamamen içine kaptırmak, hikayenin bir parçası olmak istiyoruz. Bu değişim, artık pasif izlemenin ötesine geçen ve teknolojik olarak gelişmiş, duygusal olarak ilgi çekici deneyimler arayan izleyiciler arasındaki popülerliği ve talebi hızlandırdı.

Ve bu tam olarak Cercle Odyssey'in sunmaya cesaret ettiği şey.

Daldırma Neden Şimdi Her Zamankinden Daha Önemli?

Ne yazık ki, uzun yıllar teknoloji ve hikaye anlatımının kesiştiği noktada çalışacak kadar deneyimliyim ve izleyici beklentilerinin nasıl geliştiğini ilk elden gördüm. İnsanların bağlantı kurmak için can attığı bir zamanda yaşıyoruz; Sürükleyici deneyimler bu çağrıya cevap veriyor. Bizi bir şeyi sadece izlemek yerine deneyimlemeye giderek daha katılımcı olmaya davet ediyorlar.

Bu, bir tavada parlama trendinden daha fazlasıdır; Sürükleyici canlı etkinlikleri yeniden düşünme arzusu giderek daha acil hale geldiğinden, bu on yıllar boyunca ortaya çıkan kültürel bir değişimdir.

En iyi örnek, Japonya'nın tarihi Tōdai-ji tapınağında düzenlenen 1994 tarihli The Great Music Experience'dır. Bu canlı bir konserden daha fazlasıydı; Küresel birliği teşvik etmeyi, müziği manevi bir düzleme yükseltmeyi ve kültürel mirası genç nesiller için daha ilgi çekici hale getirmeyi amaçladı. Tapınağın ihtişamını, dramatik aydınlatmasını ve kültürler arası performanslarını kullanarak, kültürü ve konumu görsel ve ruhsal olarak sürükleyici bir şeye dönüştürmede zamanının ötesindeydi.

Aradan geçen 30 yılda, o zamandan beri çok sayıda sanatçı geleneksel müzik deneyimlerini nasıl yükselteceklerini denedi. Coldplay'in Music of the Spheres Dünya Turu, her arenayı ve stadyumu canlı katılımcı ortamlara dönüştürerek çevre bilincini duygusal ve görsel katılımla harmanlıyor.

Bunu bir adım daha ileri götüren ABBA Voyage, canlı bir grupla birlikte performans sergileyen dijital avatarlar oluşturmak için hareket yakalama ve CGI kullanıyor. Bu, en son 1982'de sahne alan bir grupla çok kuşaklı bir bağlantı sağlayarak gerçeğe yakın bir sanal performans sunar.

Canlı Eğlenceyi Yeniden Tanımlıyoruz

Dünyanın ilk sürükleyici göçebe konser turnesi olan Cercle Odyssey, konser formatını benzersiz bir sanatsal yolculuk olarak yeniden tasarlıyor. Mexico City, Los Angeles ve Paris'te şimdiden binlerce kişiyi büyüleyen paylaşılan, dönüştürücü bir deneyim yaratmak için canlı müzik, sinematik hikaye anlatımı ve 360° görselleri harmanlayarak izleyicileri canlı müzik ve sürükleyici hikaye anlatımı ile bağlantı kurmaya teşvik ediyor.

Ama onu bu kadar güçlü yapan nedir? Birincisi, son derece kasıtlı. Amacı var. Anı yaşamayı teşvik eden telefonsuz politikadan kokulu havaya kadar her ayrıntı, izleyicilerin çevreleriyle benzersiz bir bağlantı hissedebilecekleri bir alan yaratmak için tasarlanmıştır. Cercle, konser müdavimlerinin gösteri uğruna bir gösteri yaratmak yerine daha derin bir anlam deneyimlemesini istiyor.

Paylaşılan Bir Deneyim

Akıllı telefonların ve sosyal medyanın hakim olduğu bir dünyada, izleyiciler için deneyimi gerçekten deneyimlemek yerine bir mercekten görmeden bir "oradaydım" anı yaratmak zorlu bir iştir. Burada Cercle Odyssey radikal bir duruş sergiliyor: performanslar sırasında katı bir telefon yasağı politikası uyguluyor. Bu karar kısıtlama ile ilgili değil, özgürleşme ile ilgili. Konser, ekranların dikkat dağıtıcı etkisini ortadan kaldırarak, anlık deneyimler için bir alan haline geliyor.

Hepimizin ne kadar çok ekran süresine sahip olduğu konusunda hayal kırıklığına uğrayan herkes, "bir gün/hafta/ay boyunca kapanmayı çok seveceğini" söylüyor. Bir Cercle Odyssey deneyimine katılmak, bu dijital detoks için bir katalizördür; İnsanların etraflarında ve sahnede olup bitenlerle kolektif bir duygusal yolculuğu hissedebilecekleri, yansıtabilecekleri ve paylaşabilecekleri bir alan sunar.

Devlerin Omuzlarında Durmak

Geleneksel konserlerin kendine has bir büyüsü vardır. Kalabalığın içinde durmanın, en sevdiğiniz şarkıya eşlik etmenin ve basın göğsünüzde sektiğini hissetmenin zamansız bir yanı var. Muhtemelen, belirli bir sanatçının gerçek bir hayranı olmak için onları canlı görmeniz gerekir.

Neden? Basitçe söylemek gerekirse, bir konsere katılma deneyimini şahsen olduğu gibi bir ekran aracılığıyla içinize çekemezsiniz.

Örneğin, canlı etkinliklere katılmayanlar, bir futbol maçını veya motor yarışını akıllı telefonunuzun önünden takip edebileceğinizi, orada olmaktan daha iyi takip edebileceğinizi iddia edeceklerdir. Ve elbette, bu doğru. Ancak, olayları gerçekten yaşarken, hiç kimse bir Formula 1 Grand Prix'sinin önündeki kanepede oturduğu zamanı hatırlamaz. Sonucu hatırlayabilirler, ancak gerçekten orada olma ve bu hikayeyi yıllarca anlatma hissini tekrarlamak zordur.

Sürükleyici konserler de aynı. Olanlarla olan samimiyetini yeni bir seviyeye taşıyorlar. Sadece müziği yükseltmekle kalmıyorlar; orada olmanın anlamını güçlendirirler.

Bununla birlikte, konserleri sürükleyici hale getirmek ile hile yapmak arasında ince bir çizgi var. Her sürükleyici deneyim hedefi vurmaz. Teknoloji duyguyu gölgede bıraktığında, sonuç içi boş gelebilir. Cercle Odyssey, teknolojisini görsel hikaye anlatımına dayandırarak bu tuzaktan kaçınıyor ve her unsur anlatıyı derinleştiriyor.

Yine de geleneksel konserler, sürükleyici formatların bazen eksik olduğu kendiliğindenlik ve ham enerji sunar - herkes bir bis sever! Sonuçta, her ikisi için de yer var. Canlı eğlencenin geleceği, bir deneyim türünü diğeriyle değiştirmekle ilgili değil: neyin mümkün olduğunu keşfetmekle ilgili.

Özünde Sürdürülebilirlik

İzleyiciler sadece görsel gözlükler aramıyor. Destekledikleri deneyimlerin etik ve çevresel açıdan sorumlu olduğunu bilmek isterler. Yukarıda bahsedilen Coldplay turuna katılın. Güneş panellerinden ve kinetik dans pistlerinden elde edilen yenilenebilir enerjiyi kullanarak emisyonları azaltırken, kompostlanabilir LED bileklikler vererek hayranlara doğrudan ilgi gösterdi.

Cercle Odyssey, sürdürülebilirliği tasarımının her yönüne dahil ediyor. Ulaşım emisyonlarını azaltmak için tüm ekipmanlar yerel olarak kiralanır ve ağır LED paneller yerine kanvas projeksiyon perdeleri kullanılarak karbon etkisi önemli ölçüde azaltılır.

Bu, hilelerden kaçınmanın en iyi örneğidir; Bu, izleyiciler arasında artan bir beklentiyi yansıtan bir taahhüttür. Cercle Odyssey, bu temel değerlerden ödün vermeden hayranlık uyandıran performanslar sunmanın mümkün olduğunu kanıtlıyor.

Deneyimlemek Ne Demektir?

İçerik ve kaçırma korkusuyla dolu bir dünyada, gerçekten aradığımız şey bağlantı ve özgünlüktür. Cercle Odyssey bize en güçlü hikayelerin sadece anlatılmadığını, yaşandığını da hatırlatıyor.

Ve belki de eğlencenin geleceği budur? Daha büyük veya daha yüksek değil, daha derin.

Fotoğraf kredisi: @CERCLE ODYSSEY, @Eureka medya.

Cercle'ı keşfedin

ETC Onlyview'i keşfedin

Perde arkası

Seyirciden Hikaye Anlatımına: Sürükleyici Görsel Hikaye Anlatımı ile Konserleri Yeniden Tanımlamak

Daldırma Neden Şimdi Her Zamankinden Daha Önemli?

Canlı Eğlenceyi Yeniden Tanımlıyoruz

Paylaşılan Bir Deneyim

Devlerin Omuzlarında Durmak

Özünde Sürdürülebilirlik

Deneyimlemek Ne Demektir?

Read more insights…

Panasonic Connect ve Cercle Odyssey, Sürükleyici Konser Deneyimlerinin Geleceğini Yeniden Tanımlıyor

DAIA - Piksel Hayvanat Bahçesi Okyanusu

Panasonic Örnek Olay İncelemesi: LYMB.iO MultiBall

Chaos Karts, Panasonic'in Yüksek Performanslı Projektörleri ile Karting'i Bambaşka Bir Deneyime Dönüştürüyor